Aina Koda presenta «Plàstek»

Aina Koda es un grupo de rap del País Valencià formado por Aina Nogueroles (voz y letras) y Adam González (productor y DJ). Letras protesta y con un toque de humor son los elementos que mejor definen esta propuesta artística, que con tan solo 22 años publican su nuevo EP Maria Beneyto este 27 de noviembre.

Aina Koda se ha posicionado rápidamente como uno de los nombres destacados dentro del panorama emergente de música en valenciano. El proyecto, que ya cuenta con varios premios que lo respaldan, ha recibido el Premio a Mejor Lanzamiento Musical de TresDeu y el Premio Ovidi a Artista Revelación. El más reciente, en 2022, llegó al ser una de las formaciones ganadoras del concurso musical Sona 9.

Con un espíritu inconformista, su sonoridad nace del rap pero viaja hacia otros géneros muy distintos, creando un estilo único. Y es que Aina Koda forma parte de esta nueva ola de músicos que escapan de etiquetas y pueden hacer tanto lírica protesta como hablar de temas cotidianos. En su caso, lo hacen añadiendo un toque de humor característico, uno de los rasgos que más les impulsa a la hora de seguir creando canciones.

Ahora presentan “Plàstek”, un nuevo single que se adentra de lleno en el hardtek para construir una pieza contundente, acelerada e incómoda, tanto en el sonido como en el mensaje. Publicada el día de su cumpleaños, la canción se plantea como una declaración de intenciones: una mirada crítica hacia una sociedad cada vez más condicionada por los algoritmos y las dinámicas de las redes sociales.

Con una letra cargada de protesta pero también de ironía, Aina Koda pone el foco en la normalización de discursos de odio y en la superficialidad de un entorno digital que a menudo amplifica narrativas peligrosas. “Plàstek” no solo denuncia, sino que también expone una sensación generacional compartida: la pérdida de identidad y la necesidad urgente de romper con una forma de vida artificial, prefabricada y vacía.

El tema avanza a 150 BPM y está construido en tonalidad de Mi bemol mayor, combinando energía rave con una actitud punk que refuerza el mensaje de ruptura. La producción, a cargo de Agon, apuesta por un sonido directo y sin concesiones, que acompaña y potencia el carácter combativo de la pieza.