Microbio presenta «Fronteras»

Después de presentar las primeras caras de “Microversos”, el nuevo proyecto en solitario de Microbio, llega “Fronteras”: una pieza de hip hop jazzístico elegante y llena de matices que profundiza en una de las grandes apuestas conceptuales del disco. Producida por Willow VSound, la canción se mueve entre la protesta social y la introspección, evitando los discursos simples para abrir espacios de reflexión.

“Microversos” nace como el proyecto más ambicioso y expansivo de Microbio hasta la fecha. Tras la pausa de Lágrimas de Sangre, el artista deja atrás la idea de discos paralelos o canciones dispersas para construir, por primera vez, una obra concebida íntegramente desde cero como proyecto principal. Junto a Willow VSound, Microbio explora un universo sonoro inmenso que atraviesa el rap, el reggae, la rumba, el funk, el jazz, el trap, el afrobeat e incluso el góspel, siempre con la voluntad de situar la musicalidad y las emociones en el centro.

En este contexto aparece “Fronteras”, una canción que nace de una conversación con Danee DobleE y Hasha en torno a las contradicciones que rodean la migración y las fronteras. El tema parte de una idea clara: comprender la funcionalidad administrativa de las fronteras, pero al mismo tiempo cuestionar las dificultades y desigualdades que generan para las personas que se ven obligadas a migrar por necesidad. Lejos de un mensaje cerrado o panfletario, Microbio opta por una mirada más abierta e incómoda, construida a partir de imágenes, situaciones y frases que buscan provocar reflexión. Todo el concepto queda resumido en una línea tan sencilla como contundente: “Nosotros dentro y tú fuera”.

Musicalmente, “Fronteras” representa una de las sonoridades más sofisticadas de “Microversos”. La idea de llevar el tema hacia terrenos jazzísticos surge tras una conversación sobre el saxofón, definido casi como un instrumento “entre dos mundos”: metal y madera, fuerza y sensibilidad. A partir de ahí, Willow VSound construye una producción con influencias de gran espectáculo, inspirada en la energía de un halftime show de la Super Bowl, pero sin perder el tono melancólico y ambiguo que atraviesa toda la canción. El resultado es un tema intenso y elegante, que no suena ni completamente triste ni completamente luminoso, y que encuentra precisamente en esa tensión emocional su principal fortaleza.

La producción vuelve a contar con muchos de los músicos que han participado en el álbum, con líneas de guitarra, bajo, teclados y trompeta interpretadas por colaboradores habituales del proyecto. Además, “Fronteras” incorpora uno de los momentos instrumentales más especiales del disco: el solo de saxofón grabado por Aitor Franch Cid, que termina de otorgar una identidad propia a la pieza.